Day: March 1, 2020

ডঃ আশিস চক্রবর্ত্তী আমার এই লেখাটা শুধু লিখতে হবে বলে লিখছি তা একদম ই নয়। এটার পেছনে আমার একটা ব্যাক্তিগত তাগিদ আছে, তাই এক রকম দায়িত্ববোধ থেকেই কলম ধরলাম বলতে পারেন।  প্রেক্ষাপট – সমাজ আর বিষয়টা সঙ্গীত কেন্দ্রীক হলেও লক্ষ্যটা মানুষের জীবনের মৌলিক চাওয়া পাওয়ার দিকেই ইশারা করছে। এতে কিছু প্রশ্ন আছে, কিছু আর্জি আছে, সবই বাস্তবতার নিরীখে। আর কি আছে বা নেই সেটা না হয় আপনারাই বিচার করবেন। তবে এতটকু বলে রাখি যে লেখার মধ্যে যা উল্লেখিত হবে তা একান্তভাবেই আমার জীবন ও ব্যাক্তিগত বোধ দিয়ে  অনুভূত।   আমরা সঙ্গীত শুনি, দেখি, অনুভব করি, আনন্দ করি, উল্লাসে ভেসে যাই, ডুবে যাই কোনো ব্যথার দ্যোতানায়, অথবা হয়ত আরও অনেক কিছু কিন্তু এগুলো শুধুই কিছুমাত্র বিশেষ সময়ে বিশেষ অনুভুতির বহিঃপ্রকাশ। বাস্তব জীবনের চাওয়া পাওয়া এদের বেশীক্ষন বাঁচতে দেয় না, দিলে হয়ত এই লেখাটার দরকার ই হত না। বাস্তবতা অন্য কথা বলে । শুনতে হয়ত অদ্ভুত শোনাচ্ছে। আমি হঠাৎই বা সঙ্গীত কে টেনে আনলাম কেন আর খামোখা সঙ্গীত Read More …

ড. ইরাবতী মণ্ডল দমদম মতিঝিল কলেজ আপাত নিরীহ,প্রকৃতির সৌন্দর্য অবগাহনে ভালোবাসার রস সিঞ্চনে সদাই যাযাবর, অথচ বুকের গভীরে সদা জাগ্রত বিবেকের খোঁচা, সময় নদীর প্রবহমানতায় আপ্লুত স্নান করেও নৈঃশব্দের নির্জনতায় আত্ম জিজ্ঞাসায় ও আত্ম বীক্ষণে সর্বদাই একই সঙ্গে এক জীবন প্রেমিক ও মগ্ন ধ্যানী কবি অরুণ মিত্র।অরুণ মিত্র (২নভেম্বর,১৯০৯–২২শে আগস্ট,২০০০)ছিলেন রবীন্দ্রোত্তর বাংলা সাহিত্যের অন্যতম প্রথিতযশা কবি, ও ফরাসী ভাষা ও সাহিত্যের খ্যাতনামা অধ্যাপক ও অনুবাদক।তিনি যশোর জেলায় জন্ম গ্রহণ করেন। তাঁর কয়েকটি কাব্য গ্রন্থের নাম, প্রান্তরেখা(১৯৪৩),উৎসের দিকে (১৩৫৭),ঘনিষ্টতাপ(১৯৬৩),মঞ্চের বাইরে(১৯৭০),শুধু রাতের শব্দ নয়(১৯৭৮),প্রথম পলি শেষ পাথর (১৯৮০), শ্রেষ্ঠ কবিতা (১৯৮৫)। প্রথম থেকেই সদা জাগ্রত বিবেকবান কবি বাংলাদেশের রাজনৈতিক আন্দোলনে মধ্যবিত্ত শ্রেণীর নেতৃত্ব দেখে হতাশ হয়েছিলেন।তিনি বুঝেছিলেন আত্মদংশনে–এ কারণেই বাংলাদেশের রাজনৈতিক আন্দোলনের ভূমিকা বড় করুণ,মর্মান্তিক, বড় বেশি অন্তঃসারশূন্য।তাই তিনি মানব স্বাধীনতার প্রতিষ্ঠায় কৃষিজীবী শ্রমজীবী মানুষের অভ্যুত্থান কামনা করে বলতে বাধ্য হন– “প্রাচীর পত্রে অক্ষত অক্ষর তাজা কথা কয়,শোনো; কখন আকাশে ভ্রুকুটি হয় প্রখর এখন প্রহর গোনো। উপোসী হাতের হাতুড়িরা উদ্যত, কড়া-পড়া কাঁধে ভবিষ্যতের ভার; দেবতার ক্রোধ কুৎসিত Read More …

Abstract This paper examines Rabindranath Tagore’s philosophy of music in the light of his essays and letters, particularly those collected in Sangit-Chinta. It traces the evolution of Tagore’s musical thought from his early belief that music serves primarily as a vehicle for expressing poetic emotion to his mature understanding of the autonomous aesthetic power of melody. Through a close reading of his essays such as Sangeet o Bhab, Bangla Shabda o Chhanda, Gan Sambandhe, Sangeeter Mukti, and Amader Sangeet, along with selected letters, the study highlights the dynamic interplay between word (bani) and melody (sur) in his creative vision. The paper demonstrates how Tagore ultimately rejected the hierarchical opposition between poetry and music and instead articulated a philosophy of their organic unity. In his later years, this synthesis of lyric and tune became central to his artistic practice, embodying a distinctly Bengali cultural identity. The study argues that Tagore’s mature songs represent not merely musical Read More …