Year: 2025

স্মৃতির সরণী বেয়ে : মানস চক্রবর্তীpdf বাংলা ভাষায় যে সকল শিল্পী খেয়াল ও ঠুংরি রচনা করেছেন ও পরিবেশন করেছেন, তাঁদের মধ্যে তিনজনের নাম সঙ্গীতের ইতিহাসে চিরস্মরণীয় হয়ে থাকবে। তাঁরা হলেন—আচার্য জ্ঞানেন্দ্র প্রসাদ গোস্বামী, আচার্য ভীষ্মদেব চট্টোপাধ্যায় এবং আচার্য তারাপদ চক্রবর্তী। এঁরা সকলেই আমার ঠাকুরদা শ্রী প্রফুল্লমোহন দাশগুপ্তের সমসাময়িক ও অন্তরঙ্গ বন্ধু ছিলেন। জ্ঞানেন্দ্র প্রসাদ গোস্বামী ও তারাপদ চক্রবর্তীকে চোখে দেখার সৌভাগ্য আমার হয়নি, তবে ভীষ্মদেব চট্টোপাধ্যায়কে শেষ জীবনে দেখেছিলাম, যখন তিনি বয়সজনিত দুর্বলতায় ও মানসিক ভারসাম্যহীনতায় ভুগছিলেন। তবে তারাপদ বাবুর সুযোগ্য পুত্র, প্রখ্যাত কণ্ঠশিল্পী পণ্ডিত মানস চক্রবর্তী–র সঙ্গে আমাদের পরিবারের ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক গড়ে ওঠে। তিনি বাবাকে ‘দাদা’ বলে ডাকতেন, ঠাকুমাকে ডাকতেন ‘মা’ বলে, এবং প্রকৃত অর্থেই সেই সম্বোধনগুলিকে মর্যাদা দিতেন। ব্যক্তিত্ব, ভদ্রতা, ও সঙ্গীতানুশীলনের দিক থেকে তিনি ছিলেন এক অনন্য সাধক ও আদর্শবান মানুষ। বাংলা ভাষায় শাস্ত্রীয় সংগীতচর্চার ইতিহাসে খেয়াল ও ঠুংরি রচনাকারী এবং পরিবেশক হিসেবে কিছু শিল্পীর নাম সর্বদাই আলোচিত হয়েছে। আচার্য জ্ঞানেন্দ্র প্রসাদ গোস্বামী, আচার্য ভীষ্মদেব চট্টোপাধ্যায় এবং আচার্য তারাপদ চক্রবর্তী—এই তিনজন বাংলার Read More …

Gulzaar’s Meera(1979)-Bhakti Sangeet in the Imagination of Composer Ravi Shankar.pdf Senior Fellow of CCRT(2021-2022), Former Junior Fellow Abstract The film “Meera” is based on the life of the iconic historical figure Meera Bai. This movie was directed by Gulzar, a renowned poet and lyricist who requires no introduction. He is regarded as one of the greatest Urdu and Hindi poets. It was released in 1979. The lyrics of the song are by Meera Bai. The first version of the film Meera Bai (1945) was made in the Tamil language. In this Hindi version of Meera, the music is composed and directed by Ravi Shankar. The film was not a box-office hit, but for its soul-touching music it is still acclaimed by viewers. The poetic touch of Gulzar got widespread appreciation widely. Ravi Shankar used Hindustani Classical raga-based songs and composed almost nine to ten bhajans in pure raga format. He also applied traditional Rajasthani folk Read More …

একবিংশ শতাব্দীর শিক্ষার অধিকার আইন-pdf বাংলা বিভাগ। কল্যাণী বিশ্ববিদ্যালয়। সারসংক্ষেপ : ভারতীয় সাহিত্যিক, চিন্তাবিদ, লেখকদের ভাবনায় নানা প্রসঙ্গে এসেছে শিক্ষা-ভাবনা বা শিক্ষা-দর্শন নিয়ে তাঁদের অভিমত। তাঁদের অভিমতের সাথে কথাও গিয়ে একবিংশ শতাব্দীর শিক্ষার অধিকার আইনের একটা যোগসূত্র আমরা দেখতে পাই। যদিও বর্তমান শতাব্দীর এই শিক্ষা আইনটিকে তুল্যমূল্য বিচারে নানা প্রশ্নের সম্মুখীন হতে হয়। এইভাবে নানা দৃষ্টিভঙ্গি ও ভাবনাগত বৈচিত্রের মধ্যে দিয়ে আইনটি হয়ত আগামী দিনে আরো যুগোপযোগী হয়ে উঠবে। সূচক শব্দ : শিক্ষার অধিকার, সংশোধনী আইন, শিক্ষা আইনের ঘটনাক্রম, শিক্ষা-ভাবনা ও পরিকল্পনা, রবীন্দ্রনাথ, গান্ধী, রোকেয়া। মূল আলোচনা : জ্ঞানেতর অন্ধকার ছাড়িয়ে শিক্ষার আলোয় প্রতিটি মানুষের মন মানসিকতার বিকাশ সাধন অপরিহার্য। তথ্যটি খুবই আটপৌরে। অশিক্ষা যে কোন মানুষকেই তথা সমাজকে পঙ্গু করে এটা নতুন কোনো তথ্য নয়। কিন্তু এই তথ্যেরই পরিপূরক হিসেবে বর্তমান সময়েও আমাদের সমাজে স্কুল ছুট বা অশিক্ষিত শিশুদের নজির দুর্লভ নয়। তাই এই ‘স্কুল ছুটদের’ স্কুলে ফেরাতে বা শিশুদের অবাধে শিক্ষার ব্যবস্থা করতেই প্রয়োজনীয় হয়ে পড়েছে – “বিনা ব্যয়ে বাধ্যতামূলক শিক্ষার অধিকার আইন, Read More …

Dena Paona: The Cost of Marriage and the Silent Suffering of Women-pdf Designation – Lecturer, Department – French, Affiliation – Syamaprasad College, Kolkata, University of Calcutta, West Bengal, India Email – anwesha.sept9@gmail.com Abstract Rabindranath Tagore’s short story Dena Paona portrays marriage as an oppressive institution for women in early 20th-century Bengali society. The plot emphasizes the negative effects of dowries, which reduce marriage to a business agreement rather than a partnership built on mutual respect and love.The story’s tragic heroine undergoes the social injustice decided to bring about by this tradition, enlightening how women are enslaved in a stringent patriarchal system. Tagore illustrates the silent suffering of wives who are subjected to their in-laws’ financial demands while denouncing the commodification of women and the burden of social expectations. In some societies where dowries are still widely used, themes such as gender inequality, women’s precarity, and the lack of personal freedom are still relevant today. Tagore Read More …

চরিত্র রূপায়ণ: অভিনেতার প্রস্তুতি ও দায়বদ্ধতা-pdf ভয়েস ট্রেইনার ও থিয়েটার কর্মী বাংলাদেশ কাজ করার সময় প্রথম এবং প্রধান কাজ হলো, ঠিক কী নিয়ে কাজ করতে হবে, সেটা ভালোভাবে বুঝে নেওয়া। এর মাধ্যমে চরিত্রটির প্রতি পুরোপুরি সুবিচার করা সম্ভব হবে আর নিজের ভেতরের শিল্পীসত্তাকে একদম উজাড় করে দেওয়া যাবে। মনে রাখতে হবে, চমৎকার কাজ কখনো এমনি এমনি হয় না। হয়তো কেউ জন্মগতভাবে মেধাবী আর দেখতেও সুন্দর হতে পারে, কিন্তু একজন সত্যিকারের শিল্পীকে তো মানুষের লেখা সেরা কিছু গল্পকে জীবন্ত করে তুলতে হয়। আর এর জন্য একটু পরিশ্রম তো করতেই হবে, তাই না? একজন শিল্পী অনেকটা একজন স্থপতির মতো। তাকে কিছু নির্দিষ্ট সীমার মধ্যে কাজ করতে হয় – যেমন, কী ধরনের বাড়ি বানাতে হবে (এটি চরিত্র), জায়গাটার সঠিক মাপ (এই নির্দিষ্ট প্রযোজনা), আর একজন গ্রাহক (পরিচালক) যিনি খুঁতখুঁতে হতে পারেন। নিজের বিচারবুদ্ধিকে সম্মান করা উচিত এবং প্রয়োজনে নমনীয় হওয়াও দরকার। কিন্তু কাঠ কিনে পেরেক ঠোকা শুরু করার আগে, আসলে কী করা হবে, সে সম্পর্কে একটা পরিষ্কার ধারণা থাকাটা Read More …

The Environment Influences the Musical Diversity of Folk Music-pdf Associate Professor, Department of Music, Tarakeswar Degree College, e-mail- dr.ssen8693@gmail.com  Folk music is a type of traditional and generally rural music that originally was passed down through families and other small social groups. Folk music establishes an important link between environment, culture and society. Musical diversity within folk music is significantly shaped by the environment, reflecting local cultures, traditions and natural surroundings. The natural environment, including landscapes, climate and local ecosystems, plays a big role in shaping the themes, instruments and performance styles of music. The lyrics of numerous folk songs vividly encapsulate the relationship between music and the geographical environment. লোকসংগীতের সুরবৈচিত্র্যে পরিবেশের প্রভাব   বাংলা লোকসংগীত সংহত সমাজের সামগ্রিক সৃষ্টি। ব্যক্তিপ্রতিভায় সৃষ্ট হলেও সমাজের দশজনের সাহায্যে তা একটা স্থায়ী রূপ লাভ করেছে। মুখে মুখে রচিত আর মৌখিক ধারায় গানের অনুশীলন হয় ও মুখে মুখেই গান গ্রাম থেকে গ্রামান্তরে ছড়িয়ে পড়ে – এটাই লোকসংগীতের বৈশষ্ট্য।  Read More …

Pandit Anant Manohar Joshi: His Gayaki and Legacy in Khyal Vocalism-pdf Assistant Professor, Department of Hindustani Classical Music, Sangit Bhavana, Visva-Bharati, Santiniketan Abstract Khyal vocalism in North Indian classical music or Hindustani music, has immense stylistic diversity represented through different gharanas. The musical style or gayaki of practitioners in every gharana has always been reinterpreted across generations. This paper examines the contributions of Gwalior gharana khyal vocalist Pt. Anant Manohar Joshi and his role in sustaining an aesthetically cogent style represented by some of the most successful vocalists in the 21st century. The introductory section gives a brief description about his rigourous musical training and inspirations that shaped his gayaki. The following section provides a detailed analysis of his music through an objective methodology based on specific parameters. The concluding section describes his musical legacy represented by practitioners who have provided fresh interpretations, and thereby helped in sustaining his vocalism.   Keywords Gwalior Gharana, Khyal, Read More …

শাস্ত্রীয় সংগীত বিভাগ, সংগীত ভবন, বিশ্বভারতী Abstract ভারতীয় দর্শন ও সংগীত এক অবিচ্ছেদ্য সম্পর্কের মাধ্যমে যুগযুগান্তর ধরে মানব সমাজে প্রবাহিত হয়েছে। দর্শনের মূল প্রশ্ন জগৎ, আত্মা এবং পরমতত্ত্বকে কেন্দ্র করে গড়ে উঠলেও, সংগীত সেই প্রশ্নগুলিকে মানবিক অনুভূতির স্তরে উপস্থাপন করেছে। বিশেষ করে উত্তর ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতে রাগ চর্চার মধ্য দিয়ে সামাজিক ও আধ্যাত্মিক দুই দিকের সুষম সমন্বয় লক্ষ্য করা যায়। রাগ শুধুমাত্র সুর বা ছন্দের সমষ্টি নয়, বরং একটি অভিজ্ঞতাজাত বিমূর্ত রূপ, যা শ্রোতা ও শিল্পীর মধ্যে ভাবের সেতুবন্ধন গড়ে তোলে। এই নিবন্ধে আলোচিত হয়েছে ভারতীয় দর্শন ও সংগীতের আন্তঃসম্পর্ক, সংগীতের সামাজিক ও আধ্যাত্মিক তাৎপর্য, রাগের ধ্যানরূপ ও তার দর্শনশাস্ত্রীয় ব্যঞ্জনা। একই সঙ্গে বিভিন্ন রাগের সময়, রস ও ভাব প্রকাশের ভিন্নতা এবং সেগুলির মাধ্যমে জীবনচেতনার পূর্ণতা অর্জনের দার্শনিক অভিপ্রায় ব্যাখ্যা করা হয়েছে। মূলত সংগীতকে “Universal Language” হিসেবে বিবেচনা করে এখানে তুলে ধরা হয়েছে যে, শিল্পকলার শেষ নেই; বরং এটি এক অনন্ত সাধনার পথ, যা মানুষকে সীমা অতিক্রম করে অসীমের অনুভূতির দিকে নিয়ে যায়। সূচক শব্দ Read More …

Assistant professor, Department of English, Gobardanga Hindu college. Abstract: Translation may be defined as the transfer of meaning from a source language text to a target language. It involves a great many problems, and it creates a difference. Language is the carrier of culture. Thus, when a literary work is translated it also involves a cultural shift. Translation can no longer be seen as an innocent an easy activity of the transfer of meaning from the source language to the target language. Rather, it is ‘a textually dynamic  enterprise: a textual mode affected by ideological imperatives as much as any other’ (Ellis1). Translation also involves the micropolitics of colonisation, which further problematises the work of translation. Sometimes, translation results in the complete metamorphosis of the original work. The translated work is neither superior nor inferior to the original, it is only different. And, in the postmodern context, after Derrida, we celebrate the difference. Translation may Read More …

মধ্যযুগের বাংলা সাহিত্যে নগর জীবন ও নগররাষ্ট্র গবেষক, কল্যাণী বিশ্ববিদ্যালয় Abstract This article critically explores the socio-economic and political representations of urban life in medieval Bengal through the lens of Mangal-Kavya literature. Departing from the modern association of urbanity with affluence and luxury, the study posits that medieval urbanism in Bengal evolved as a complex interplay of patronage politics, exploitative tax systems, and uneven wealth distribution under Mughal rule. It highlights how poets, often under royal or aristocratic patronage, provided vivid depictions of urban centres, revealing layers of economic exploitation and class hierarchy. Through literary narratives from Dharmamangal, Chandimangal, and Annadamangal, the article investigates how urban wealth was built on the labor and suffering of common people, who were burdened with taxes and subjected to the whims of zamindars, jagirdars, and Subedars. The emergence of urban centres like Gujarat and Burdwan is contextualised within this framework of centralised wealth and decentralised exploitation. It also discusses Read More …